最近在練團室跟朋友jam歌時，發現胡凱兒的《菸癮》鼓譜意外地好上手，尤其那個帶點慵懶又充滿張力的節奏設計，很適合拿來練習輕搖滾的律動感。這首歌的鼓點不算複雜，但細節處藏著不少小心機，像是verse段落用hi-hat開閉製造的呼吸感，還有副歌時突然加進來的tom-tom過門，都讓整首歌的情緒堆疊得很到位。

如果你是剛接觸這首歌的鼓手，可以參考下面這個簡化版的節奏分解表：

練這首歌最有趣的是能感受到編曲者如何用鼓組來呼應”菸癮”這個主題——那種欲罷不能的癮頭，透過時而壓抑時而爆發的節奏設計完美呈現。特別推薦注意2:15那段solo前的build up，用連續的floor tom滾奏模擬心跳加速的感覺，打完真的會上癮！

網路上能找到的《菸癮》鼓譜版本不少，但有些會把過門寫得太複雜。其實原曲的鼓手在現場演出時常常會即興調整，建議可以先掌握基本架構，等熟練後再加入自己的詮釋。我們團練時就試過把第二段副歌的fill改成三連音，意外地很搭那種焦躁不安的情緒。

最近好多鼓手朋友都在問「胡凱兒《煙癮》鼓譜怎麼打？完整教學在這裡」，這首台式搖滾的鼓點真的超有記憶點！今天就用最接地氣的方式，帶大家拆解這首歌的節奏重點。整首歌的鼓組配置其實不複雜，但要注意那個招牌的切分音和過門的細節處理，練熟後打起來超爽der～

首先來看看主歌段落的基本節奏型，左手hi-hat開合要控制得很精準：

副歌部分加入ride cymbal後，整個層次會變得更豐富。特別要注意第2小節最後的過門，那個三連音接16分音符的組合是整首歌的精髓，建議先放慢速度用節拍器練習。我通常會把這段拆成「噠-噠-噠 噠噠噠噠」來記，打順了再加回原速。

橋段那邊的鼓點設計很有巧思，突然轉成半拍休止的停頓感，要配合貝斯line的呼吸。這邊的hi-hat要踩得特別乾淨，可以先把右腳移開只練手的動作。另外提醒大家，這首歌的動態變化很大，從verse到chorus的力度要做出明顯對比，才會打出原曲那種癮君子般的糾結感喔！

最近好多朋友在問「新手如何練習《煙癮》的鼓點？簡單分解教學」，這首歌的節奏確實很有記憶點，但對剛接觸打鼓的人來說可能會有點手忙腳亂。今天就來分享我自己練習時的小技巧，把複雜的鼓點拆解成幾個好上手的部分，讓你不用從頭崩潰到尾啦！

首先我們來看看《煙癮》主歌的基本節奏型，其實可以分成三個主要元素：小鼓、大鼓和hi-hat。建議先用單手打節拍器設定在75-80 BPM慢慢練，等肌肉記憶形成了再加速。我自己是這樣拆解的：

副歌部分會加入鈸的變化，這時候要特別注意右手開鈸的時機。建議先不要管過門花俏的部份，把基礎的「咚次噠次」節奏練穩。有個小訣竅是用嘴巴念「蹦、恰、喀、蹦」來對應鼓組聲響，這樣身體比較容易記住節奏感。

練習時最容易卡關的是第二段主歌後的過門，那段16分音符連打可以拆成兩組8拍練習。先單獨用右腳踩大鼓配合，等腳穩定了再加上手的動作。記得要放鬆手腕，太僵硬反而會打不順喔！

每天花15分鐘專注練一個小段落就好，像我會把手機架著錄影，打完立刻看影片找哪裡卡卡的。大概練個三天就會發現原本覺得很難的段落突然變順了，這就是肌肉記憶開始發揮作用啦！

為什麼《煙癮》的鼓節奏這麼抓耳？樂理分析這個問題，其實可以從幾個音樂設計的細節來拆解。首先這首歌的鼓組編排非常聰明，它沒有用太複雜的節奏型，而是靠精準的「留白」和「重音移位」來製造記憶點。特別是副歌那段，你會發現軍鼓的落點故意避開正拍，這種小小的不規則感反而讓人耳朵一亮。

再來就是音色的選擇超重要！製作人明顯花了心思在鼓組的EQ調校上，底鼓的低頻飽滿但不糊，小鼓的中高頻帶點「啪」的脆度，這種音色搭配台灣人最愛的band sound風格簡直絕配。而且仔細聽會發現他們在hi-hat上加了一點點delay效果，讓節奏更有流動感。

編曲上還藏了個小心機，就是verse和chorus的鼓組密度對比超明顯。主歌部分幾乎只用hi-hat和輕巧的snare，一到副歌突然把整套鼓打滿，這種動態變化讓副歌特別有爆發力。而且他們在過門的地方加了很台的切分音fill，就是那種「咚次噠次」的經典套路，聽起來親切又有力道。

節奏組的groove也值得一說，雖然譜面上看是簡單的4/4拍，但鼓手演奏時故意把某些音符稍微拖拍或搶拍，這種human feel的微小變速讓節奏活了起來。特別是搭配貝斯line的walking bass，兩個樂器互相勾著走，那種黏稠感就像真的煙癮一樣讓人戒不掉。